5月29日下午，第三届全国戏曲(南方片)会演参演剧目——赣南采茶戏《一个人的长征》媒体见面会在湖北戏曲艺术中心举行。

会上，赣南艺术创作研究所所长杨俊介绍，赣南艺术创作研究所是是赣州市唯一一家市级专业艺术表演团体，是首批“国家级非物质文化遗产——赣南采茶戏”传承保护责任单位和传承基地。采茶戏不演帝王将相才子佳人，善演家长里短的平凡人物，非常亲民。

多年来，赣南艺术创作研究所培育出三位文华表演奖及中国戏剧“梅花奖”演员，一大批中青年演员在国家、省级艺术赛事中屡获佳绩。在张曼君导演的带领下创作演出的赣南采茶戏《山歌情》、《快乐标兵》、《八子参军》、《永远的歌谣》、《一个人的长征》分别获中宣部第三届、第十一届、第十二届、第十四届、第十六届“五个一工程”奖及文华大奖。多次参加全国优秀剧目展演，多次为党和国家领导人演出，受到热烈欢迎和高度评价。

​《一个人的长征》由盛和煜编剧，著名戏剧导演张曼君执导。该剧讲述了中央红军长征时期，赣南地区一个名叫“骡子”的青年马夫，被苏区中央银行马队雇用，他赶的黑骡子在湘江战役中被炸死，破碎的箱子从黑骡子身上掉下——大量的黄金就在眼前，可他不为所动，在红军战士的拼死掩护下，携带黄金孤身突围，毅然踏上了追赶红军的艰险路程。

该剧突出展现了“骡子”作为一个赣南客家“草根人物”的代表，讲信义、重承诺，在不懈的“行走”和“追寻”中，不断进行精神攀升，用生命践行理想信仰的成长历程。《一个人的长征》从创排至今，已演出75场，被认为具有很高的美学价值，获奖无数。该剧已荣获第十六届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖，文化和旅游部第十七届中国文化艺术政府奖——文华大奖提名剧目，主演杨俊获文化和旅游部第十七届中国文化艺术政府奖——文华表演奖;入选中宣部、文化和旅游部、中国文联庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演剧目，入选文化和旅游部“百年百部”重点扶持作品。

​盛和煜与张曼君合作多年，两位艺术家仅在湖北就合作过花鼓戏《闹龙舟》、《十二月等郎》，均获得极高的赞誉。张曼君导演个人还在湖北执导过黄梅戏《妹娃要过河》、京剧《水上灯》、歌剧《八月桂花遍地开》、汉剧《夫人城》等作品。

张曼君表示，“这次的创作是因时而作，但戏曲人追寻艺术理想，专业理想前行的轨迹不会改变。”近30年前，《山歌情》使赣南采茶戏脱颖而出。一路行来，张曼君坚持创作写人的作品。她说，采茶戏是个地方小剧种，但也能表现大的题材。要在创作中实现专业理想，说戏讲人。除了专注作品的传世性，还要保持作品的人民性。这次的创作中，除了山歌、采茶调，张曼君还注重把音乐往歌剧化的方向发展，让小剧种能承担重要题材，表达人物的细腻情感。该剧的表演上，人偶同台，还有多种不同风格的演唱，流行音乐、丑行表演、花腔，风格多样，表现更自由。

​同时担任该剧主演的杨俊表示，生在现在这个时代，从事采茶戏表演这个工作，对他来说是有荣誉感的，是一种幸运。赣南是共和国的摇篮，杨俊自己就是个红三代。他爷爷家里四兄弟参加长征，牺牲了三个。他说赣南是红色文化的宝藏之地，有取之不尽的文化源泉，要树立好优秀的红色品牌。对杨俊来说，为先烈代言，让他们活在舞台上，责无旁贷。

​张曼君导演介绍，建国以后，《红星照我去战斗》、《十送红军》、《兴国山歌》红遍全国，几乎代表了江西的音乐形象。采茶戏可能边缘模糊，程式化的要求没那么严格，但是创作起来相对更自由，更得心应手。

著名编剧盛和煜表示，长征题材虽然是红色叙事，但要有高光突破，要展现舞台剧的魅力。他认为，中国工农红军的长征所承受的痛苦超过了人类所能承受的极限，长征之所以能够成功就是因为红军有坚定不移的信仰。“骡子”这个人物对革命一无所知，但他一步步认识了红军，了解了红军，最终走进革命队伍，这才能体现长征的伟大意义。

今晚，该剧将在湖北戏曲艺术中心首义剧场上演。

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